Məlumat

Musiqi bəstələməyi öyrənmək düşüncələrimizi dəyişirmi? Oynamadan və mahnı oxumadan belə

Musiqi bəstələməyi öyrənmək düşüncələrimizi dəyişirmi? Oynamadan və mahnı oxumadan belə

Musiqi və IQ sualının artıq verildiyini bilirəm. Ancaq burada IQ və ya kəşfiyyata diqqət yetirmirəm. İcazə ver izah edim. Dörd il əvvəl özümə musiqini sıfırdan öyrətdim; Notun nə olduğunu bilmirdim. Özümə bəstəkarlıq etməyi öyrətdim. Nə alət çalıram, nə də oxuya bilirəm. Dörd il sonra həm çalğı ilə, həm də DAW -də kompleks musiqi bəstələyə bilərəm. Gündəlik intensiv musiqi bəstələyən 4 il ərzində gördüyüm dəyişikliklər: [1] 4 il əvvəl eşitmədiyim musiqi detallarını eşidirəm. [2] Mürəkkəb musiqini asanlıqla xatırlayıram; 4 il əvvəl heç bir musiqini xatırlaya bilmədim. [3] Zehnimdəki musiqini asanlıqla yeni musiqiyə dəyişə bilərəm. [4] Mən artıq sözləri xatırlaya bilmirəm. Çünki sözləri mənimsəyirəm və əvəzinə melodiyalara çevirirəm. Mən onları sözləri silməyən, lakin xatırlanmayan sözlər yaradan melodiyalar kimi təkrar edirəm.

Dörd ilin çox hissəsi ya Finale, bəstəkarlıq proqramı, ya da FL Studio adlı DAW [rəqəmsal audio iş stansiyası] ilə keçirildi. Klassik, fortepiano və elektron musiqi yaratmışam. 4 il ərzində bəstələmək üçün sərf etdiyim saatları ölçmək çətindir - sonsuzdur. Bütün bunlar boyunca kitablardan özüm öyrənmişəm; Heç bir dərs almamışam.

Yalnız təcrübələrimi təqdim edə bilərəm. Mən psixoloq və ya beyin mütəxəssisi deyiləm. Buna görə də dərslərə girişim yoxdur.

Çox sağ ol.


Musiqinin Şəfalı Gücü

Beyin dövrəsindəki və əlaqədəki bu dəyişikliklər, müalicəni təşviq etmək üçün müəyyən bölgələri aktivləşdirmək imkanlarını təklif edir, Silbersweig deyir. O və Haddad, demans, depresiya və digər nevroloji xəstəlikləri olan xəstələr üçün musiqinin müalicəvi gücü haqqında bilinənləri inkişaf etdirmək üçün ən son beyin tədqiqatlarından istifadə etməyi səbirsizliklə gözləyirlər. Cütlük, məsələn, Parkinson xəstəliyi olan insanlar üçün bir yürüş və ya digər ritmik bir parça ifa etmənin, onları fiziki olaraq hərəkətə gətirən beyin dövrələrini stimullaşdırdığını qeyd edir. Eynilə, Alzheimer xəstəliyindən qısa müddətli yaddaş itkisi olan insanlar tez-tez "Happy Birthday" kimi tanış mahnıları tanıyırlar, çünki "bu yaddaş beyninin uzun müddətli yaddaşına kodlanmışdır", Haddad qeyd edir.

Haddad, xəstəxanalarda və köməkçi yaşayış yerlərində xəstələr üçün çıxış edərkən lisey və kollecdə bu cavabın şahidi oldu. "Əslində sakitləşən, uzanmış, gözləri bağlı, ünsiyyət qura bilməyən bu xəstələriniz var" deyə xatırlayır. "Və gəncliklərindən tanıdıqları bir mahnı ifa edərkən gözləri parlayır. Oturub gülürlər. Sadəcə inanılmazdır. "

Beyin sahələri: konsertdə işləmək

Harvard Tibb Məktəbi nevropatoloqu və psixiatr David Silbersweigə görə, sevdiyimiz bir melodiyanı dinləyərkən bunun fərqinə varmırıq, ancaq musiqi beynin bir çox fərqli hissəsini aktivləşdirir. Bunlara daxildir:

  • Müvəqqəti lob, o cümlədən spesifik temporal girus (beynin qırışmış səthinin kənarındakı qabarıqlıqlar) tonu və tonu emal etməyə kömək edir.
  • Ritmi, vaxtı və fiziki hərəkəti emal etməyə və tənzimləməyə kömək edən beyincik.
  • Duyğu və xatirələrdə rol oynayan amigdala və hipokamp.
  • Beynin mükafat sisteminin müxtəlif hissələri.

Silbersweig 2018 -ci ildə yazdığı bir məqalədə, "Bütün bu sahələr, bir sıra səsləri musiqi kompozisiyası olaraq qəbul etməyimiz üçün məkan və zaman boyunca müxtəlif səs qatlarını birləşdirmək üçün birlikdə işləməlidir."

Debra Bradley Ruder, Böyük Bostonda yerləşən müstəqil bir tibb yazıçısıdır.

Harvard Mahoney Nörobilim İnstitutu, nevrologiyada ən son elmi kəşflər haqqında ictimaiyyəti maarifləndirmək və bu kəşflərin gündəlik həyatımızda necə əlaqəli olduğunu tərcümə etmək üçün səylərini davam etdirmək üçün açıq bir mühazirə seriyasına ev sahibliyi edir.

1990 -cı ildə qurulduğundan bəri, Harvard Mahoney Nörobilim İnstitutu, beyin araşdırmasının əhəmiyyəti haqqında ictimaiyyətin məlumatlandırılması və Məktəbin Nörobiyoloji Bölməsində araşdırmaların maliyyələşdirilməsi ilə Harvard Tibb Məktəbində nevrologiyanın inkişafına kömək etdi.


Həmişə bir alət öyrənmək və ya əvvəllər ifa etdiyiniz alətə qayıtmaq istəmisinizmi? Çocuğunuzu və ya nəvənizi alət dərsləri ilə tanış etmək və bir ömür boyu musiqi qurmağa başlamalarına kömək etmək istərdinizmi?
İndi & rsquos mükəmməl vaxt! Manhattan və rsquosun ən böyük icma sənət məktəbi olan Lucy Moses School -un bir mütəxəssisi və köməkçi müəllimi ilə 1, 2 və ya 3 sınaq onlayn dərslərinə yazılın və evdə təhlükəsiz şəkildə öyrənin. Yeni başlayanlar da daxil olmaqla bütün yaşlar, alətlər və bacarıq səviyyələri xoş gəlir! Bu gün başlamaq üçün 212 501 3360 nömrəsinə zəng edin və ya [email protected] ünvanına e -poçt göndərin!

Xəbərlərdə Musiqi Təhsili

Musiqi Təlimi Uşaqların Beyinlərini Gücləndirir, Qərar Verme Şəbəkəsini
Cənubi Kaliforniya Universiteti, MedicaXpress, 14/11/17
Beyin bir əzələdirsə, bir alət çalmağı və musiqi oxumağı öyrənmək son məşqdir. USC -də Beyin və Yaradıcılıq İnstitutundan iki yeni araşdırma göstərir ki, iki illik musiqi təliminin çoxlu faydaları var. Musiqi təhsili həm beynin içindəki siqnalları daşıyan ağ maddənin quruluşunu, həm də məlumatı emal etməkdə aktiv olan beynin əksər neyronlarını ehtiva edən boz maddəni dəyişə bilər. Musiqi təlimatı eyni zamanda qərar qəbul etməkdən məsul olan beyin şəbəkələrinin əlaqəsini və diqqəti cəmləmək və impulsları maneə törətmək qabiliyyətini artırır.

Daha sonra həyatda alət çalmağı öyrənməyin sevinci
Diane Cole, The Wall Street Journal, 23.04.17
50-60 yaşlarında daha çox insan bir musiqi aləti və ya mahnı oxumağın həyatlarını bir çox cəhətdən yaxşılaşdırdığını görür. Rochester Universitetinin professoru Roy Ernst deyir ki, uşaqlıq və ya məktəb illərinizdə bir musiqi aləti öyrənməyə başlamasaydınız, şansınızı əldən vermiş olursunuz. Musiqi təhsili sahəsi böyüklərin öyrənmələri üçün bir çox imkanlar və rdquo təklif etmədiyini söyləyir. İndi bu cür münasibətlər zövqlə dəyişdi. & ldquoHər yaşda olan insanlar oynamağı öyrənə və məmnunluq əldə edə bilərlər.

NYC ''ların əsas mövzusu olaraq musiqisi olan yalnız K-12 məktəbi yüksək nəticələr görür
Tara Garc və iacutea Mathewson, EducationDIVE, 1/17/17
Məktəbin rəhbərləri, sıx musiqi təliminin akademik müvəffəqiyyətə birbaşa töhfə verdiyinə inanırlar. New York City & rsquos ən yüksək performanslı tələbələrdən çoxu vaxtlarını musiqi öyrənməklə keçirirlər. Bu tələbələr, 1996-cı ildə dövlət-özəl tərəfdaşlıq olaraq qurulan Kaufman Musiqi Mərkəzindəki Xüsusi Musiqi Məktəbində oxuyurlar.

Beyninizi məşq etmək istəyirsinizmi? Tətbiqləri unudun, bir musiqi aləti öyrənin
Mo Costandi, The Guardian, 24.10.2016
Beyin təhsili oyunları və tətbiqləri öz hiylələrinə uyğun gəlməsə də, müəyyən digər fəaliyyətlərin və həyat tərzi seçimlərinin ümumi beyin sağlamlığını təşviq edən nevroloji faydaları ola biləcəyi və yaşlandıqca zehni iti tutmağa kömək edə biləcəyi yaxşı bilinmişdir. Bunlardan biri də musiqi təlimidir. Araşdırmalar göstərir ki, bir musiqi aləti çalmağı öyrənmək həm uşaqlar, həm də böyüklər üçün faydalıdır və hətta beyin zədələrindən sağalan xəstələr üçün faydalı ola bilər.

Amerika Məktəbləri üçün Musiqili Fix
Joanne Lipman, The Wall Street Journal, 10/10/14
Artan sübutlar, musiqinin təhsil sisteminə atdığımız daha bahalı və ldquofix & rdquo -nun bir çoxunu üstələyə biləcəyini göstərir. Araşdırmalar göstərir ki, musiqi təhsili IQ, diqqət və əzmkarlığı artırır.

Musiqi təhsili və çarpan təsiri
Huff Post, Katherine Damkohler, 17.06.2015
Musiqinin uşaq təhsilinə daxil edilməsinin dəyərini qiymətləndirmək olmaz. Musiqi ilə zəngin bir təhsilin şagirdlərin idrak funksiyasını və akademik performansını inkişaf etdirdiyini göstərən bir çox araşdırma var. Sadə dillə desək, musiqi məktəb proqramının bir hissəsi olduqda uşaqlar daha yaxşı öyrənirlər.

Musiqinin yaddaşımızı və şifahi zəkamızı yaxşılaşdırmasının səbəbi haqqında elm
Amy Spray, The Washington Post, 21.07.15
Musiqi təhsili, məsələn, yaddaş və məkan öyrənməsi də daxil olmaqla müxtəlif fərqli bacarıqların inkişafına səbəb olduğunu göstərdi. Bundan əlavə, şifahi yaddaş, savadlılıq və şifahi zəka kimi dil bacarıqlarının musiqi təlimindən güclü şəkildə faydalanacağı göstərilmişdir.

Musiqi Uğurun Açarıdırmı? & Rdquo
New York Times, Joanne Lipman, 10/12/13
Çoxsaylı tədqiqatlar musiqi öyrənməsini akademik uğurla əlaqələndirir. Bəs digər sahələrdə böyük uğurla əlaqəli görünən ciddi musiqi təhsili nədir? .. Bu fenomen riyaziyyat-musiqi assosiasiyasından kənara çıxır. Təəccüblüdür ki, bir çox yüksək nəticə əldə edənlər mənə musiqinin yaradıcı düşüncəyə yol açdığını söylədi. Və təcrübələri musiqi təliminin digər keyfiyyətləri kəskinləşdirdiyini göstərir: Əməkdaşlıq. Dinləmək bacarığı. Müxtəlif fikirləri birləşdirən bir düşüncə tərzi. Eyni zamanda indiki və gələcəyə diqqət yetirmə gücü.

Musiqi Elmlərinə görə, valideynlərinizin sizin üçün etdikləri ən yaxşı şey musiqi dərsləri idi
Tom Barnes, Musiqi.Mik
Musiqi idrak və qeyri-idrak bacarıqlarını idman, teatr və ya rəqsdən iki qat çox artırır. Musiqi dərsləri alan uşaqlar daha yaxşı idrak bacarıqlarına və məktəb qiymətlərinə malikdirlər və daha vicdanlı, açıq və iddialıdırlar. Və bu yalnız başlanğıcdır.

Sinifdən kənarda: Şekspir yaşayırsa, niyə Bethoven olmasın?
Laurie Futterman, Miani Herald, 7/7/15.
Təhsildən sonra edilən işlər, sənət və musiqi dərslərinin əhəmiyyətini ortaya qoyur. Və yenə də büdcədən sonra büdcə, dövlətlər sənəti kəsməyə davam edir. Şagirdlərimizdən hələ də Şekspiri oxumalarını və şərh etmələrini istəsək, Motsart üçün də eyni şeyi öyrətməli deyilikmi?

Yeni bir araşdırmaya görə, musiqi dərsləri uşaqlarda emosional və davranış inkişafına təkan verir
Amy Ellis Nutt, Washington Post, 1/7/2015
Musiqi təhsili uşaqların incə motor bacarıqlarını inkişaf etdirməsinə kömək etmir, həm də alət çalmanın beyin inkişafına təsirini araşdıran ən böyük araşdırmalardan birinə görə emosional və davranışsal olgunlaşmaya kömək edir.

Çaykovskinin "Şelkunçik" və digər musiqiləri ifa etmək uşaqların beyinlərini inkişaf etdirə bilərmi?
Science Daily, 23/12/2014
Vermont Universiteti Tibb Kollecinin uşaq psixiatriyası qrupu, musiqi təliminin uşaqların diqqətini cəmləməsinə, duyğularını idarə etməsinə və narahatlığını azaltmasına kömək edə biləcəyini təsbit etdi.

Musiqi Dərsləri Alsanız Yaşlı Beyniniz Daha Yaxşı Formada Olacaq
Diane Cole, National Geographic, 1/3/14
Artan sayda araşdırma göstərir ki, uşaqlıqdakı musiqi dərsləri uşaqlıqdan qazandıqlarından daha çox beyin üçün daha dəyərli bir şey edə bilər: yaşlandıqca yaddaş itkisinə, bilişsel geriləməyə və samitləri və danışılan sözləri ayırmaq qabiliyyətinin azalması.

Musiqiyə qulaq asanda beyninizdə nə baş verdiyini, 3 GIF-də
Tom Barnes, Musiqi.Mik, 6/3/15
Hər dəfə bir musiqi parçasına qulaq asanda əslində özünüzə dərin, tam beyinli bir məşq verirsiniz.

Musiqi təhsili


Musiqi təlimi gənc uşaqların idrak, sosial-emosional inkişafını yaxşılaşdırır
Tibbi Xəbərlər, Həyat Elmləri və Tibb, 6/16/16
USC nevroloqlarının beş illik bir araşdırmasının ilkin nəticələrinə görə, musiqi təlimatı kiçik uşaqlarda, xüsusən də beynin səsin işlənməsi, dil inkişafı, danışma qavrayışı və oxu bacarıqlarından məsul olan beyin inkişafını sürətləndirir.

Bir musiqi aləti öyrənmək bacarıqların inkişafına necə təsir edir
DIW Berlin-də Alman Sosial-İqtisadi Panel Araşdırması, 9/25/13
Musiqi təhsili alan yeniyetmələr daha yaxşı idrak bacarıqlarına və məktəb qiymətlərinə malikdirlər və daha vicdanlı, açıq və iddialıdırlar. Bu təsirlər sosial-iqtisadi vəziyyətə görə fərqlənmir. Musiqi idrak və qeyri-idrak bacarıqlarını idman, teatr və ya rəqsdən iki qat çox artırır.

Musiqinin uşaqlıq və yeniyetmə nailiyyətlərinə təsiri
Sosial Elmlər Üç Aylıq, 1/15/09
Məktəb daxilində və xaricində musiqi iştirakı, uşaqlar və yeniyetmələr arasında akademik nailiyyətlərin ölçülməsi ilə əlaqədardır.

Kortikal qalınlığın olgunlaşması və musiqi təliminin müddəti: Sağlamlığı təşviq edən fəaliyyətlər beyin inkişafını formalaşdırır
Amerika Uşaq və Ergen Psixiatriya Akademiyası jurnalı, 9/3/14
Bir musiqi aləti çalmaq, motor planlaşdırma və koordinasiya, görmə -uzay qabiliyyəti, duyğu və impuls tənzimlənməsi ilə əlaqəli sahələrdə daha sürətli kortikal qalınlığın olgunlaşması ilə əlaqələndirildi.

Musiqi təhsili yeniyetmələrin eşitmə inkişafını dəyişdirir
PNAS: Amerika Birləşmiş Ştatları Milli Elmlər Akademiyasının İşləri, 6/19/15
Erkən yaşlarda başlayan musiqi təhsili səsin sinir emalını artıra və dil bacarıqlarına fayda verə bilər. Bu nəticələr, yeniyetməlik dövründə təcrübəyə əsaslanan beyin plastisiyası üçün potensial yaradır və məktəbdaxili proqramların bu dəyişikliklərə səbəb ola biləcəyini göstərir.

Uşaqlar, Yetkinlər və Cəmiyyətlər Xorlardan Necə Faydalanır: Xor Təsiri Araşdırması
Amerika Korosu, 2009
Xorla mahnı oxuyan uşaqlar, valideynlərinə görə, heç vaxt xorda iştirak etməyən uşaqlara nisbətən məktəbdə daha yaxşı qiymətlər alırlar və uşaqları xorda olan valideynlərin əksəriyyəti uşağının İngilis dili/dil sənəti, riyaziyyat qabiliyyətini və performansını söyləyir. və övladları xora qoşulduqdan sonra akademiklər ümumilikdə yaxşılaşdılar.

Musiqinin ömrü boyu faydaları: səs -küydə nitqin inkişaf etdirilməsi
Eşitmə Baxışı, 7/29/14
Maraqlı tədqiqatlar, səs-küy içərisində performans və dinləmə qabiliyyətlərinin artırılması da daxil olmaqla, eşitmə kəskinliyini gücləndirmək üçün musiqi, beyin və musiqi və rsquos potensialına diqqət yetirməyə davam edir. Bu məqalə bu həyəcan verici tapıntıların bir çoxunu nəzərdən keçirir və eşitmə təhsili və aural reabilitasiya üçün klinik nəticələrə baxır.

Musiqiçilərdə Eşitmə İşləmə Yaddaşında Bilişsel Nəzarət Gücləndirilir
PLoS One, 1/15/10
Musiqi bacarıqları, tanış musiqi səslərinin işlənməsindən kənara çıxan bilişsel üstünlüklər verə bilər. Davranış dəlilləri musiqiçilərdə həm işləyən yaddaşın, həm də diqqətin ümumi inkişafını göstərir. Mümkündür ki, musiqiçilər, təlimləri sayəsində, yaddaşın işlənməsi üçün çox vacib olan bir vəzifə ilə əlaqəli stimullara daha yaxşı diqqət yetirməyi bacarsınlar.

Glee təsiri? Daha çox Amerikalı deyir ki, Musiqi təhsili insanları 2007 -ci ildən daha çox karyera və problem həll etməyə hazırlayır
Harris Anket, 7/24/14
Bir musiqi proqramına nə qədər çox vaxt sərf etsə, o qədər də şəxsi hazırlıq səviyyəsinə töhfə verdiyini söyləyirlər. Musiqi təhsili nəğmə oxumağı və/və ya bir aləti çalmağı öyrənməklə kifayətlənə bilməz. Musiqi xaricində bir işdə və ya karyerada uğur qazanmaq üçün insanların ehtiyac duyacağı müxtəlif bacarıqları təmin etmək qabiliyyətinə malikdir.

İncəsənət təhsili


İncəsənət və İnsan İnkişafına cəlb
UCLA Lisansüstü Təhsil və İnformatoloji Araşdırmalar Məktəbində Xəyal Layihəsi, Sentyabr 1999
İncəsənətlə məşğul olan uşaqlar üçün tədqiqatın hər addımında müsbət akademik inkişaflar görülür. Orta və lisey illərində instrumental musiqiyə yüksək səviyyədə cəlb olunduğunu bildirən şagirdlər, 12 -ci sinifdə riyaziyyat biliklərinin əhəmiyyətli dərəcədə yüksək olduğunu göstərir.

Riskli Gənclikdə İncəsənət və Nailiyyət: Dörd Boylamlı Araşdırmanın Nəticələri
Milli İncəsənət Vəqfi, Mart 2012
Hesabat və rsquos müəllifləri sənət arasındakı əlaqəni təhlil etmək üçün dörd böyük milli məlumat bazasından istifadə edirlər
iştirak və akademik və sosial nailiyyətlər.

Yaxşı Düzəldilmiş Kurikulum
Katib Arne Duncan İncəsənət Təhsil Tərəfdaşlığı Milli Forumunda etdiyi şərhlər, 4/9/10
Sənətlər şagird nailiyyətlərini əhəmiyyətli dərəcədə artırır, intizam problemlərini azaldır və tələbələrin kollecdən məzun olma şanslarını artırır. İkincisi, incəsənət təhsili, qlobal iqtisadiyyatda rəqabət aparan gənc amerikalılar üçün kritik olacaq kreativliyi və yeniliyi stimullaşdırmaq üçün vacibdir. Və nəhayət, ən əsası, sənət özləri üçün dəyərlidir. Orkestrdə və ya qrupda ifa edən aztəminatlı şagirdlərin musiqi ifa etməyən həmyaşıdlarına nisbətən riyaziyyatda ən yüksək səviyyədə çıxış etmə ehtimalı iki qat çoxdur.

ArtsEdSearch - Araşdırmaya Baxış
ArtsEdSearch, incəsənət təhsili ilə akademik, idrak, şəxsi, sosial və sivil nəticələr arasındakı əlaqəni araşdıran araşdırmaların nəticələrini ümumiləşdirir.

Cəmiyyət İncəsənət Təhsil Resurs Mərkəzi üçün Milli Gildiya
Cəmiyyətin ehtiyaclarına cavab verən incəsənət təhsili proqramları bilişsel inkişafa kömək edir, yaradıcılığı artırır, özünə hörmətini artırır və sağlamlığı yaxşılaşdırır. Həm də iqtisadi artımı inkişaf etdirə, ortaq bir mədəniyyət və cəmiyyətə mənsubluq hissini inkişaf etdirə və K & ndash12 təhsilinin dəyərli və zənginləşdirici bir hissəsi ola bilərlər.

Tənqidi Dəlillər: İncəsənət Tələbə Nailiyyətinə Necə Yararlanır
Sandra S. Ruppert, Dövlət İncəsənət Agentliklərinin Milli Məclisi 2006. Vaşinqton, DC
Yüksək sənətlə məşğul olan tələbələr, standart müvəffəqiyyət testlərində daha yaxşı performans göstərirlər, riyaziyyat, oxu, yazı və dil inkişafı da daxil olmaqla daha güclü akademik bacarıqlar inkişaf etdirir və daha çox ictimai xidmətə qatılırlar. Bir alət çalmağı öyrənmək və ya rəqs dərslərinə qatılmaq, risk altında olan gənclərin özünə inam və özünə hörmətini inkişaf etdirməsinə köməkçi olduğu göstərilmişdir.

Məktəbdə qalma: İncəsənət təhsili və New York şəhər liseyinin məzuniyyət dərəcələri.
İncəsənət Təhsil Mərkəzi, Oktyabr 2009
Şagirdlərin liseydə qalmalarında və vaxtında məzun olmalarında sənət əsas rol oynayır. Məktəbdə incəsənət təhsili əldə etmək, təhsildən yayınma riski olan iqtisadi cəhətdən zəif olan gənclərə və tələbələrə fərqli faydalar təqdim edir.

Sənət öyrənən tələbələrin SAT skorları: Dərnək haqqında nələr edə bilərik və yekunlaşdıra bilmərik Kathryn Vaughn və Ellen Winner (Payız 2000)
Dörd il liseydə sənət öyrənməklə məşğul olan tələbələr, SAT -da altı ay və ya daha az təhsil almış şagirdlərə nisbətən xeyli yüksək bal topladılar.


  • Bir musiqi aləti oxuyan uşaqların bütün dərslərində üstün olma, komandalarda daha yaxşı işləməsi, tənqidi düşünmə qabiliyyətlərinin artması, məktəbdə qalması və əlavə təhsil alması ehtimalı daha çoxdur (Arte Musiqi Akademiyası. "Təhsildə musiqinin statistik faydaları"). Təhsildə Musiqi Statistikası-Faydaları. Erişildi 17 İyul 2014).
  • Musiqi təhsili daha yaxşı öyrənmə vərdişlərini və özünə hörmətini dəstəkləyir (Arts Education Partnership, 2011).
  • İspan və Afrikalı-Amerikalı valideynlər ümumiyyətlə musiqinin uşaqlara digər valideynlərdən daha çox fayda təmin etdiyini düşünürlər. Bununla birlikdə, şəhərdəki həmkarları kimi, bir çox cəhətdən qısaldılmış olduqlarını hiss edirlər - baxmayaraq ki, bu çatışmazlıqları aradan qaldırmaq üçün digər qruplar üçün nümunə ola biləcək addımlar atırlar (NAMM Foundation və Grunwald Associates LLC, 2015. Striking a Chord) : ABŞ -da K -12 Musiqi Təhsili üçün Xalqın Ümidləri və İnamları: 2015).
  • Həm valideynlərin, həm də müəllimlərin əksəriyyəti musiqi təhsilindən çoxlu sosial-emosional, akademik, 21-ci əsrin bacarığı, cəmiyyəti və fiziki və sağlamlıq faydaları görür-xüsusən də sosial-emosional faydalar (NAMM Vəqfi və Grunwald Associates LLC, 2015. Akkord vurmaq: ABŞ -da K -12 Musiqi Təhsili üçün Xalqın Ümidləri və İnancları: 2015).
  • Həm valideynlərin, həm də müəllimlərin əksəriyyəti musiqinin inkişaf etməkdə olan beyinə təsiri ilə bağlı araşdırmalardan xəbərdardır və öz uşaqları və ya şagirdləri üzərində musiqi təhsilinin faydalarını şəxsən yaşamışlar (NAMM Foundation və Grunwald Associates LLC, 2015. Striking a Chord: ABŞ -da K -12 Musiqi Təhsili üçün Xalqın Ümidləri və İnancları: 2015).
  • Müəllimlərin musiqi təhsili potensialında şagirdlərin fikirlərini ifadə etmələrinə (müəllimlərin yüzdə 92-si istinad edir), daha inamlı olmasına (90 faiz) və daha yaxşı təcrübə vərdişlərinin inkişafına (89 faiz) və öz intizamının inkişafına kömək etmək üçün gördüyü ən yaxşı beş faydadan dördü. (88 faiz) (NAMM Vəqfi və Grunwald Associates LLC, 2015. Akkord vurmaq: ABŞ -da K -12 Musiqi Təhsili üçün Xalqın Ümidləri və İnancları: 2015).
  • Uşaqları musiqi dərslərində iştirak edən valideynlərin əksəriyyəti, onları daha xoşbəxt, daha diqqətli, daha çox intizamlı, daha güclü akademik və daha faydalı olmaları üçün musiqi təhsili verir (NAMM Vəqfi və Grunwald Associates LLC, 2015. Akkord vurmaq: Xalqın Ümidləri və İnancları) ABŞ -da K -12 Musiqi Təhsili: 2015).
  • Musiqi dərsləri almaq, uşaqların konstruktiv tənqidləri qəbul etməyi və verməyi öyrəndikləri bir məkan təklif edir, 2014 -cü ildə The Wall Street Journal -da nəşr olunan araşdırmaya görə (Joanne Lipman, "A American Musical Fix for American Schools", The Wall Street Journal, 10 oktyabr 2014) ).
  • Qrup dərsləri, uşaqların bir crescendo və ya accelerando yaratmaq üçün əməkdaşlıq etməsi lazım olduğu üçün komanda işini təşviq edən həmyaşıdları ilə ünsiyyət və ünsiyyət tələb edir (Kristen Regester, Chicago Kolumbiya Kollecində Sherwood İcma Musiqi Məktəbində Erkən Uşaqlıq Proqramı Meneceri. Müəlliflik hüququ © 2013 Meredith Corporation).
  • Bir alət çalmaq uşaqlara müəyyən məqsədlərə çatmazdan əvvəl saatlarla, aylarla və bəzən illərlə davam etməyi öyrədir, məsələn, bir qrupla çıxış etmək və ya solo bir əsər əzbərləmək (Mary Larew, New Havendəki Mahalle Musiqi Məktəbində Suzuki skripka müəllimi, Müəlliflik hüququ © 2013 Meredith Corporation).
  • Dərslər, uşaqların konstruktiv tənqidləri qəbul etməyi və verməyi öyrənə biləcəyi bir forum təqdim edir. Mənfi rəyləri müsbət dəyişikliyə çevirmək özünə inam yaratmağa kömək edir (Mary Larew, Connecticut, New Havendəki Mahalle Musiqi Məktəbində Suzuki skripka müəllimi. Müəlliflik hüququ © 2013 Meredith Corporation).
  • Birlikdə musiqi hazırlayaraq, uşaqlar hər biri öz yolunda mahnıya qatqı təmin edərkən bir komanda olaraq işləməyi öyrənirlər. Eyni zamanda, musiqi uşaqlara birlikdə hissələrinin cəmindən daha böyük bir şey edə biləcəklərini öyrənməyə kömək edir (© 2015 Proqramı Erkən Valideyn Dəstəyi (PEPS), 501 (C) (3) qeyri -kommersiya təşkilatı).
  • Uşaqlar üçün musiqinin daha çox faydaları arasında məktəbə girərkən, yeni problemlərlə üzləşdikdə və yeni dostluqlar qurmağa və sosial bacarıqları inkişaf etdirməyə başladıqları üçün əvəzolunmaz olan öyrənmə, paylaşma, kompromis, yaradıcılıq və konsentrasiyalar daxildir (© 2015 Erkən Valideyn Dəstəyi Proqramı) (PEPS), 501 (C) (3) qeyri -kommersiya təşkilatı).
  • Musiqi yaradan uşaqların sinif yoldaşları ilə daha yaxşı ünsiyyət qurduqları və intizam problemlərinin daha az olduğu göstərildi. Bir çoxları da üstünlük verdikləri kolleclərə daxil olurlar (http://nisom.com/index.php/instruction/health-benefits).
  • Amerikalıların 95 faizi musiqini hərtərəfli təhsilin bir hissəsi hesab edir və 93 faizi məktəblərin normal təhsil proqramının bir hissəsi olaraq musiqi təhsili verməli olduğunu düşünür. Təxminən hər beşdən dördü (yüzdə 79) hətta məktəbdəki hər bir şagird üçün musiqi təhsili almalı olduğunu söyləyir (2003 GAMP üçün Gallup Poll).

"Ən böyük təpiklərdən biri, bir uşağın musiqi proqramına introvert olaraq girdiyini və tələbə lideri olaraq ayrıldığını görməkdir. Bu, çox böyük bir prosesdir." - Dick Zentner, 2013 Patrick John Hughes Valideyn/Booster Mükafatı Alıcısı

"Uşaqlara birbaşa iştirakçı musiqi təhsilinin faydalarını öyrətmək üçün bu vahid fürsətimiz var." - Linda Edelstein, Milwaukee gənclik simfonik orkestri

"Tənqidi və genişmiqyaslı büdcə və proqram qərarları verdiyiniz bir zamanda ... Sənətin əsas akademik mövzu və bütün tələbələr üçün tam təhsilin bir hissəsi olaraq əhəmiyyətini diqqətinizə çatdırmaq üçün yazıram. İbtidai və Orta Təhsil Qanunu sənəti əsas mövzu olaraq təyin edir və sənət uşaqların inkişafında və öyrənmə prosesində əhəmiyyətli rol oynayır. İncəsənət şagirdlərə inamlı və yaradıcı düşünməyi bacaran inadkar, komanda yönümlü problem həll edənlər olmağa kömək edə bilər. " - Arne Duncan, Təhsil Naziri, Məktəblərə və İcma Liderlərinə Məktub, 2009

"Erkən davamlı musiqi öyrənməsi əslində aztəminatlı uşaqlar üçün təhsilin qurulacağı çərçivədir." - Margaret Martin, Harmony Project -in qurucusu, PBS NEWS HOUR -da. http://www.pbs.org/newshour/bb/education-jan-june14-harmony_01-04

"Elmdə çox aşağı qiymətlər aldım və sonra musiqi haqqında öyrənməyə, təcrübə və konsentrasiya etməyi bacardığımda, elm dərəcələrim daha da yüksəldi və digər fənlər üzrə də digər siniflərim də yüksəldi. Musiqimə konsentrə olardım və bu bir şey idi Fokuslanmaq və heç kimdən narahat olmamaq. Bunu ev tapşırığımda və hər hansı bir sinif işində istifadə edirdim. Elm indi mənim ən yaxşı fənlərimdən biridir. " - Vianey Calixto, tələbə və Harmony Layihə İştirakçısı, PBS NEWS HOUR -da sitat gətirdi. http://www.pbs.org/newshour/bb/education-jan-june14-harmony_01-04

"Daha varlı tələbələr daha aşağı gəlirli uşaqlara nisbətən məktəbdə daha yaxşı oxusalar da, musiqi təliminin daha yaxşı bir şagird yaratmaq və bu akademik boşluğu aradan qaldırmağa kömək etmək üçün sinir sistemini dəyişdirə biləcəyini görürük." - "Musiqi təhsili" dili və oxumağı inkişaf etdirə bilər "məqaləsində qeyd olunan Şimal-Qərb İşitmə Nörobilim Laboratoriyasının direktoru Dr. Nina Kraus http://www.bbc.com/news/health-28703013

"Musiqi hər şeyin müalicəsi deyil və uşağınızı Nobel Mükafatı laureatına çevirmək ehtimalı da yoxdur. Ancaq uşaqların akademik performansını artıra biləcəyinə və məktəblərimizin ən həll edilə bilməyən problemlərinin həllinə kömək edə biləcəyinə dair tutarlı sübutlar var." - Joanne Lipman, "American Schools üçün Musical Fix", The Wall Street Journal, 10 oktyabr 2014

"Musiqi dərəcəsi olan bir uşaq bir performans və ya müəllimlik karyerası ilə məhdudlaşmır. Musiqiçilər hər yerdədir. Biz layihə menecerləri, marketoloqlar, Maliyyə işçiləri, İT adamları və mühəndislərik. İyirmi bir neçə il ərzində korporativ HR adamı olduğum müddətdə mən musiqili insanların məntiq və qeyri-xətti düşüncə tərzindən hər zaman təsirləndi. " - Liz Ryan, "Qoy uşaqlar artıq musiqi öyrənsinlər!" Forbes, 3 sentyabr 2014

"Ayaq üstə düşünməyi, vəzifələrə fərqli prizmadan yanaşmağı və" qutunun xaricində "düşünməyi bacarmaq, uşağınızı digərlərindən fərqləndirəcək. Bir sənət proqramında, uşağınızdan 6 fərqli şəkildə monoloq söyləmək, bir xatirəni əks etdirən rəsm və ya bir musiqi parçasını artırmaq üçün yeni bir ritm tərtib edin. Uşaqların yaradıcı düşünmə praktikası varsa, bu onlara gələcəkdə və gələcək karyeralarında təbii olaraq gələcək. " - Lisa Phillips, "Bədii üstünlük: uşaqların getdikcə sağ beyin dünyasında uğur qazanması üçün lazım olan 7 bacarıq", ARTSblog, American for the Arts, 2013

"Uşaq ilk dəfə skripka alanda bilir ki, dərhal Bax çalmaq bir seçim deyil, amma uşaq məşq edərkən, bacarıq və texnikanı öyrənəndə və imtina etmədikdə, Bach konserti budur. İnsanlardan davamlı olaraq yeni bacarıqlar inkişaf etdirmələrinin istənildiyi, getdikcə daha da rəqabətli bir dünyada uğur qazanmaq üçün əzm vacibdir. " - Lisa Phillips, "Bədii üstünlük: uşaqların getdikcə sağ beyin dünyasında uğur qazanması üçün lazım olan 7 bacarıq", ARTSblog, Amerikalılar İncəsənət, 2013

"Diqqət toplamaq, ansambl işi ilə inkişaf etdirilən əsas bir bacarıqdır. Dinləmək və töhfə vermək arasında bir tarazlıq saxlamaq çox konsentrasiyanı və diqqəti əhatə edir. Bu, hər bir iştirakçının təkcə öz rolu haqqında deyil, həm də rolunun böyük işlərə necə töhfə verdiyini düşünməsini tələb edir. Yaradılanların şəkli. Son araşdırmalar göstərdi ki, incəsənətlə məşğul olmaq uşaqların konsentrasiya və həyatlarının digər sahələrinə diqqət yetirmə qabiliyyətini artırır. " - Lisa Phillips, "Bədii üstünlük: uşaqların getdikcə sağ beyin dünyasında uğur qazanması üçün lazım olan 7 bacarıq", ARTSblog, Amerikalılar İncəsənət, 2013

"Bir uşağın musiqi ansamblında, ya da teatrda və ya rəqs istehsalında oynamaqda bir rolu olanda, qrupun uğuru üçün töhfələrinin lazım olduğunu anlamağa başlayırlar. Bu təcrübələr sayəsində uşaqlar özlərinə inam qazanır və töhfələrini öyrənməyə başlayırlar. ən böyük rolu olmasa belə dəyərə sahibdirlər. " - Lisa Phillips, "Bədii üstünlük: uşaqların getdikcə sağ beyin dünyasında uğur qazanması üçün lazım olan 7 bacarıq", ARTSblog, Amerikalılar İncəsənət, 2013

"İnanıram ki, musiqi, teatr, rəqs və vizual sənət sahəsindəki incəsənət təhsili, səthin altında basdırılan qızılları tapmağın ən yaradıcı yollarından biridir. Onların (uşaqların) həyat üçün bir yaradıcılıq qığılcımı və özlərinə güvənən gənc oğlan və qadın olmağa hazırlayan təhsilə ehtiyacı olan canlı təsəvvürləri var. " - Richard W. Riley, ABŞ -ın keçmiş Təhsil Naziri

"Musiqi təhsili, uşaqların məktəbdən ətraf dünyaya - iş, mədəniyyət, intellektual fəaliyyət və insanların iştirakı dünyasına keçməsinə kömək edən qapılar açır. Millətimizin gələcəyi uşaqlarımıza musiqi daxil olan tam bir təhsil verməyimizdən asılıdır. " - Gerald Ford, ABŞ -ın keçmiş prezidenti

"Musiqi ünsiyyət, yaradıcılıq və əməkdaşlıqla əlaqədardır və məktəblərdə musiqi təhsili alaraq şagirdlər bu bacarıqları inkişaf etdirmək, həyatlarını zənginləşdirmək və dünyaya yeni bir prizmadan baxmaq imkanı qazanırlar." - Bill Klinton, ABŞ -ın keçmiş prezidenti

"Sənətdə geniş təhsil uşaqlara dünyalarını daha yaxşı anlamağa kömək edir ... Bizə mədəni savadlı, riyaziyyat və elm savadlı tələbələr lazımdır." - Paul Ostergard, Citicorp -un vitse -prezidenti

"İncəsənət təhsili tələbələrə iş yerində lazım olan bacarıqlara kömək edir: elastiklik, problemləri həll etmək və ünsiyyət qurma bacarığı, yeni bacarıqlar öyrənmə, yaradıcı və yenilikçi olmaq və mükəmməlliyə can atmaq." - Joseph M. Calahan, Xerox Korporasiyasının Cooperate Communications direktoru

"Musiqimizin ümidi, musiqimizin bütün gələcəyi, şübhəsiz ki, uşaqlarımızdadır." - Aubertine Woodward Moore, "Bizim Uşaqlar, Musiqinin Ümidi: Musiqili Amerika Qurmaq", Sənət Dünyası, Cild. 2, No 6, s.512-514, sentyabr 1917

"Araşdırmalar göstərir ki, bir musiqiçinin, hətta gəncin də beyni qeyri -musiqiçininkindən fərqli işləyir." Yaxşı bir nevrologiya araşdırması var ki, musiqiyə cəlb olunan uşaqların sinir aktivliyi musiqi təhsili olmayan insanlardan daha böyükdür. Bir musiqiçi olduğunuzda və bir alət çaldığınızda beyninizdən daha çox istifadə etməlisiniz. " - John Hopkins Universitetinin Peabody Hazırlıq Məktəbinin Erkən Uşaqlıq Musiqi Bölümü müdiri Dr.Eric Rasmussen. "Musiqi Təhsilinin Faydaları", pbs.org, Laura Lewis Brown

"Uşaqlara musiqi, fizika və fəlsəfə öyrədərdim, amma ən əsası musiqidir, çünki musiqi və bütün sənət nümunələri öyrənmənin açarlarıdır." - Platon


III. Əlillər, Xüsusi Ehtiyaclı Uşaqlar və Musiqi öyrənmək

Hər hansı bir şagird qrupu geniş qabiliyyətlərə malikdir və hər bir uşaq maksimum öyrənmə potensialına çatmağın ən yaxşı yolu baxımından özünəməxsus bir problem təqdim edir. Bəzi tələbələr istedadlı ola bilər və ya artıq materialla tanış ola bilər, digərləri isə otağın düzülüşü ilə qarşılaşırlar. Some children, however, require more extensive modifications to the curriculum in order to succeed. Regardless of where you work, you are likely to be in a position where you will encounter students that require additional help.Music can greatly assist these children in a variety of ways, helping and nurturing them in learning and development.

  • Special Needs
  • Learning Disabilities
  • Autism
  • ADD or ADHD
  • Behavior Problems
  • Physical Disabilities
  • Hearing Loss
  • Visual Loss

The strategies outlined below can be used in any general music work with children, but are particularly helpful techniques aimed at aiding individuals with specific needs. Many of the techniques introduced in this textbook are used in music therapy and to treat Autism Spectrum Disorders (ASD). Musical activities such as singing, singing/vocalization, instrument play, movement/dance, musical improvisation, songwriting/composition, and listening to music, are types of musical therapy interventions to assess and help individuals practice identified skills.


Relaxation

Those suffering from pain and/or depression should listen to instrumental music for relaxation and relief. Music therapy is instituted in many hospitals and hospices to relieve stress and provide comfort, according to a State University of New York New Paltz study. Researchers at the University of Nebraska Medical Center found that playing slow instrumental music, including jazz, harp and piano music, reduced pain and anxiety in patients following open-heart surgery.

Instrumental music is also beneficial to those requiring sedative medication, reducing the necessary dosage, according to a study appearing in the Indian Journal of Gastroenterology.

Instrumental music has an impact on mood and the actions people take. In 2004, London police played classical music in London Underground Transit stations, leading to less crime and calmer passengers, according to Times Online. It also improves the mood of people at work. The playing of baroque music in reading rooms led to improved moods for eight radiologists, according to a study conducted by researchers from the University of Maryland and University of Pennsylvania.


Excerpt: 'The Power Of Music'

Many musicians have an instinctive understanding of how musical sound interacts with our bodies. They know — they feel — that sound impacts our bodies in a way no other art does. Opera singer Irene Gubrud says, "As a very young child, I experienced who I was through sound. I felt whole."

The Power Of Music: Pioneering Discoveries In The New Science Of SongBy Elena MannesHardcover, 288 pagesWalker & CompanyList Price: $26

Daniel Bernard Roumain, a young cross-genre violinist who is known as DBR, thinks one reason music is so powerful is that sound actually penetrates our bodies: "You know when someone says that a piece of music 'touched me' or 'moved me,' it's very literal. The sound of my voice enters your ear canal and it's moving your eardrum. That's a very intimate act. I am very literally touching you, and when you speak to me, you are literally touching me. And then we extend that principle to the sound of a violin."

The conductor and pianist Daniel Barenboim believes that our early connection to sound is another reason for its power — one that in today's world we sometimes forget. He thinks that because we live in a very visual society we're more aware of what we see than what we hear. But he reminds us that the latest scientific evidence reveals that the ear, which we now know is active in the womb, has an advantage over the eye. He also says: "The ear has a head start over the eye, which doesn't see anything until it comes out. The eye is also something that one can control more fully. If you don't like the way I look, and you don't want to see me, you close your eyes and I disappear. But if you don't like my voice and you're in the same room, then you cannot shut your ears in a natural way. Sound literally penetrates the human body."

This human relationship to sound starts early. The fetus begins to develop an auditory system between seventeen and nineteen weeks. Already, we are in a world of sound, of breath and heartbeat, of rhythm and vibration. But how do we know what the fetus actually hears? Until recently, there were different theories. Some doctors thought that the fetus could hear only some frequencies, probably high ones. It certainly wasn't known whether we could hear and respond to music before birth until the groundbreaking research of Sheila Woodward, a South African, who wanted to know more about musical sound in the womb. She was a young scientist in the early 1990's — and pregnant she wondered what music her own child was being exposed to before birth. In her studies at the University of Capetown, she worked with the Institute of Maritime Technology to adapt an underwater microphone so it could be placed in the uterus.

Her team came up with a tiny waterproof hydrophone, about two inches long, that doctors found safe enough to put inside the womb. As part of Woodward's research, this miniature microphone was inserted through the cervix into the uterus of a mother in early labor and placed alongside the neck of the unborn child. The mic recorded exactly what was audible inside the uterus as Woodward played music, sang herself, and had the mother sing. "The big question," she says, "was, 'Does music really exist in the womb and is it very different from the way we hear it in the outside world?'"

As we listen to the recordings that Woodward conducted with several mothers in early stages of labor, we first hear the rhythmic sound of blood coursing through the uterine artery. Says Woodward, "Nature allows us to evolve with rhythm all around us," And her recordings reveal that a landscape of musical sound does indeed surround the fetus. Along with the natural womb sounds, we can hear the strains of a Bach Brandenburg Concerto being played, or the melody of "Mary Had a Little Lamb" as Woodward sings in a normal tone of voice. The recordings show that the very high frequencies, like the sharp attack of an instrument, are attenuated and sound a bit muffled. The overall effect is like listening to music underwater. But when listening to the human voice, one can still detect whether it's a woman or a man. And the tonal quality of the voice comes through.

Just because the sound of music exists in the womb doesn't necessarily mean that the fetus hears it. Yet, the "startle response" of the fetus was measured as well, and Woodward's team found that when music is played, the fetal heart rate becomes slightly elevated. Woodward says it was clear from the fetus reacted, as if to say, "Something's happened and now there's music!" Other studies show that even if only the mother hears music — if she has headphones on, and it is music that she finds soothing — the baby's heart rate lowers while the mother is listening. If the mother finds a certain piece of music stressful, the baby's heart rate goes up. So the fetus is echoing the mother's response to the quality of the music.

Woodward is convinced that we begin learning about music even before birth. She points out that even when music that can penetrate the womb is absent, the fetus is surrounded by those natural rhythms of the body — heartbeat and pulse and breath.

Excerpted from The Power Of Music by Elena Mannes. Copyright 2011 by Elena Mannes. Reprinted by permission of Bloomsbury Publishing.


I. Musical Intelligence and Creativity

What is creativity? Can musical creativity be taught? Are only brilliant people creative? One of the foundational questions regarding any talent or ability is whether it is innate or learned—in other words, are we born musical, or can musicality and creativity be taught? Recent research into creativity has begun to answer some of these questions.

As it turns out, creative thinkers do not need to have a high IQ. According to neuroscientists, what makes a creative thinker is the high activity in the association cortices sections of the brain—responsible for making new connections and for “eureka” moments. The more associations, connections, memories or meanings an individual is able to make, the more creative the individual (Andreasen, 2006).Measuring creativity often utilizes tasks that reveal divergent thinking versus convergent thinking. A divergent thinker can come up with many different answers to a question, while a convergent thinker will come up with the one correct answer to a problem. One example might be to think of as many ways as possible to play a musical instrument. There is, of course, one standardized way to play an instrument (convergent thinking), but any instrument can be struck, plucked, banged, or shaken to produce many, many different types of sounds.


Media & Tech Articles & More

People in the United States spend an average of 32 hours listening to music each week, an increase of five and a half hours over last year. That’s a lot of time—more than ever before. Has this influenced your behavior or the behavior of those around you?

Some people certainly think it can have a negative impact—remember Tipper Gore’s crusade against swear words and “the indecent liberties some entertainers take with [our] children”? However, studies have also explored possible relationships between music and positive social behaviors.

In particular, research suggests that three aspects of music—its emotional resonance, its lyrical content, and its unique way of synchronizing groups of people—may have the power to invoke good deeds. Here’s a list of the research-tested ways music can have a positive impact on you and your world.


2. Music makes Education more enjoyable.

Music can be very engaging in the classroom and is a great tool for memorization. I’m sure if more teachers used song to teach the multiplication tables, kids would retain that information much quicker.

My spanish teacher in 10th grade used a song to teach us the past tense endings and even today, I havent forgotten the song. It’s as if she imbedded it in my mind and now I will never forget it.

Besides the obvious, Music teaches us self discipline and time management skills that you cannot get anywhere else. When you study an instrument on a regular basis you work on concrete ideas and take small steps to achieve larger goals. This way of thinking organizes the wiring in your brain to start looking at Learning in a new light.

In raising children, Music education can be used to keep kids focused and keep them off the streets. Instead of running around and causing mischief, your child may be practicing piano or rehearsing music with friends.

Unfortunately, some forms of music can influence children in negative ways. It is well known that music has a power to influence the way we dress, think, speak, and live our lives. Profane and violent lyrics can have a negative influence on children.

Looking back at my High School days, I notice that I followed the herd when it came to listening to Hip-hop and doing things that were “cool” to look tough and be like the “Gangsta” image that was portrayed. When I got to college, I realized how much it pervaded my lifestyle and when I got into Jazz, my entire lifestyle began to change.


Videoya baxın: Aysel Zerif Qizdi Zerif Tel Kimi Mahnisi bele Sevildi (Noyabr 2021).